5 культовых сцен, снятых за один дубль
Почти всегда для того, чтобы создать качественный фильм, авторам приходится переснимать одну и ту же сцену по несколько раз. Несколько дублей помогают избежать киноляпов и сыграть ровно так, как хочет того режиссер. Этим кино и отличается от театра. Но порой создатели все же вставляют в свои картины моменты, снятые с первого раза. Собрали список известных фильмов, куда вошел первый дубль.
«Темный рыцарь» — взрыв больницы
«Темный рыцарь» рассказывает историю одного из главных героев вселенной DC. Несмотря на то что Кристиан Бэйл великолепно справился с ролью Бэтмена, настоящий вау-эффект на зрителей произвела актерская игра Хита Леджера. Главный антагонист картины — жуткий, но при этом обаятельный Джокер. На протяжении всего фильма никому так и не удается понять, где персонаж говорит правду, а где врет. Границы его безумия размыты: злодей то кажется страшным, а то и вовсе вызывает улыбку.
Сцена, где заклятый враг супергероя уничтожает медучреждение в больничном халате, снята с первого раза. То, что взрыв в кадре задерживается, не спланированная постановка, а чистая импровизация. На самом деле, детонатор сработал не сразу, и актер, чтобы не прерывать дубль, продолжил играть. А спустя несколько секунд, когда здание все же уничтожилось, эпизод продолжился по сценарию.
«Психо» — монолог доктора
Настоящая классика кинематографа, где тоже нашлось место сцене, снятой с первого дубля. Мастер саспенса (тревожного ожидания. — Прим. ред.) Альфред Хичкок снял потрясающую картину, которая поначалу рассказывает романтическую историю. А спустя 40 минут, когда погибает главная героиня, превращается в настоящий триллер. Режиссер специально выбрал черно-белое цветовое решение, чтобы минимизировать излишнюю жестокость, а кровь была воссоздана с помощью шоколадного сиропа.
В развязке «Психо» доктор Фред Ричман читает монолог, объясняющий всю предысторию Нормана Бейтса, у которого обнаружено раздвоение личности. Актер Саймон Окленд отыграл сцену с первого раза, полностью объяснив причину поступков злодея. Этот же момент и вошел в финальный монтаж.
«Титаник» — затопление главной лестницы
Один из самых популярных фильмов в жанре «катастрофа» основан на реальных событиях. События картины разворачиваются в 1912 году накануне гибели легендарного лайнера с одноименным названием.
Удивительно, но сцена, где вода затапливает основную лестницу Титаника, снята с одного дубля. Дело в том, что для кадра не была использована графика: вода была настоящая. Если бы момент не был запечатлен сразу, создателям пришлось бы осушивать площадку и восстанавливать разрушенные декорации, что могло значительно увеличить стоимость и без того дорогой картины.
Помимо этого, сама Кейт Уинслет признавалась, что вода была ледяная. А под тонкое платье звезды «Титаника» нельзя было надеть гидрокостюм, который носила вся съемочная группа. Поэтому актриса по-настоящему мерзла и даже простудилась на съемках. Если бы сцену пришлось снимать несколько раз, Кейт было бы очень тяжело.
«Крестный отец» — убийство Сонни Корлеоне
Еще одна сцена, где промах мог значительно увеличить бюджет, — момент гибели Сонни Корлеоне. Несмотря на нынешний культовый статус картины, во время съемок студия не была готова выделить на нее много денег. Продюсеры считали, что у «Крестного отца» нет большого потенциала, а присутствие в проекте тогда еще начинающего режиссера Фрэнсиса Форда Копполы увеличивало риски.
Фильм рассказывает историю мафиозной семьи, в которой начинается кризис. Эпизод на парковке, где убивают сына Вито, был выверен до мелочей. На актера прикрепили мешки с поддельной кровью, а к ним приделали небольшие взрывчатки, которые должны были детонировать точно в момент стрельбы.
Эта сцена обошлась создателям дороже всех остальных, но вся съемочная группа ответственно подошла к процессу и выполнила сложную последовательность действий с первого раза.
«127 часов» — ампутация руки
В кульминации фильма ради спасения главный герой решает избавиться от руки. Конечность застревает под тяжелым камнем и не оставляет других вариантов. Скалолаз принимает отчаянную меру: отказаться от руки, чтобы сохранить свою жизнь.
Напряженная сцена, где герой Джеймса Франко отрезает себе часть тела, снята с первого раза. Актер без подготовки передал все эмоции человека, который вынужден пойти на радикальный шаг. Многие зрители были шокированы правдоподобностью сцены.
Картина — идеальный пример того, как с небольшим бюджетом снять успешную психологическую драму. Главный фокус в ленте направлен на эмоции героя и его переживания, а не на внешнее действие. В итоге фильм получил шесть номинаций на «Оскар», а за Джеймсом Франко закрепилось звание народного любимца.
